Den 31. São Paulo-biennalen er et forsøk på å tenke nytt om fortiden og fremtiden. Men med reformiveren følger også en instrumentell bruk av kunsten i kapitalismekritikkens og opprørets navn.
Etter kunstnerprotester fjernes nå logoen til en israelsk støttespiller fra São Paulo-biennalens offisielle sponsorside.
Ordene åpenhet, kommunikasjon og mangfoldighet er høyfrekvente når OCAs nye direktør Katya García-Antón presenterer sine planer for institusjonen.
Bergen Assembly-kuratorene Ekaterina Degot og David Riff innrømmer at deres opplevelse av Bergen som en sosialistisk utopi er en illusjon.
Endelig en velfungerende avgangsutstilling! Og den er paradoksalt nok skapt ved at utstillingen er presentert som det den er – et innblikk i Kunstakademiets praksis.
Kunstkritikk har møtt Dmitry Vilensky fra kunstnerkollektivet Chto Delat/ What is to be done? som skal lage film med utgangspunkt i grenseområdene til Russland.
Karl Holmqvist (f. 1964, Sverige), Klara Lidén (f. 1979, Sverige) og Ida Ekblad (f. 1980, Norge) deltar på Veneziabiennalens internasjonale utstilling.
Cuauhtémoc Medina blir hovedkurator for Manifesta 9 i Belgia og har valgt belgiske Katerina Gregos og britiske Dawn Ades som medkuratorer.
Hvilken rolle skal institusjonene innta når formidlingsformatene er overtatt av kunsten selv?
OCA mangler 1,3 million kroner til årets norske prosjekt under Veneziabiennalen. Kulturdepartementet har ikke svart på OCAs ønske om et møte.
Den norske kunstneren Sol Kjøk står bak et nytt visningssted for norske kunstnere på Lower East Side på Manhattan. Galleriet har fått navnet .NO og åpner i februar.
En av grunnleggerne av det banebrytende kunstmagasinet Avalanche, Liza Béar, var i forrige uke i Oslo for å installere utstilling på Torpedo bokhandel. I dette videointervjuet forteller hun om hvordan de arbeidet med magasinet.
Arven efter danseren Kazuko Tsujimura aktiveres, så hendes drift mod at opløse kroppen bliver en ny slags krop.
Taterlandet er en sofistikert utstilling om et folk som satte sin ære i å ikke etterlate seg spor.
Selvom Louisianas Kaari Upson-udstilling kunne gå dybere, borer værkerne sig stadig ind i kroppen.
Der er en udbredt frustration over, hvad samtidskunsten har udviklet sig til, siger den britiske kritiker Dean Kissick. Nu udkommer hans opsigtsvækkende essay i en udvidet dansk version.
Kunstkritikk stöds av
